100 KILO HERZ - neue Single "Fluss Abwärts" mit Videoclip. Limitierte "Herz EP" Out Now.
Anders und vertraut - Steffen Neumeister ist der neue Sänger von 100 Kilo Herz
Das Herz schlägt noch im selben Takt, doch es werden neue Töne angeschlagen: Ab 2024 gehen 100 Kilo Herz mit neuem Sänger, aber in gewohnt rockiger Manier auf Frühjahrstour. Es ist eine Zeit, in der sich die Band neu erfindet, ohne die Wurzeln zu verlieren. Das darf man auch hören: Steffen Neumeister, der in den letzten Jahren mit seinem Solo-Projekt GRUNDHASS Erfolge feierte, bringt mit seiner Stimme ganz eigene Impulse in den etablierten Brasspunk-Sound ein.
Er sagt: „Es ist nicht mein Ziel, mich zu vergleichen. Damit täte ich der Band und mir keinen Gefallen. Ich freue mich total auf alles, was kommt und hoffe einfach, das Publikum steht mit offenen Ohren vor der Bühne und lässt sich ein auf das, was die Band jetzt ist: vertraut und gleichzeitig etwas Neues. 2024 heißt es: Vollgas für 100 Kilo Herz.“
Und weil die Jungs euch gleich zeigen wollen, wie sie 2024 klingen, waren sie schon im Studio:
"Fluss Abwärts" führt die Zuhörer*innen direkt in die Vergangenheit und zu der Einsicht, dass der schwierigere Weg auch oftmals der ist, der ans Ziel führt. Zeilen wie „einst ein dreckiges Gewässer und heute frisch und klar“ erzählen von den Erfahrungen mit Tiefpunkten und dem Kampf gegen die eigenen Dämonen.
"Fluss Abwärts" Musikvideo
"Fluss Abwärts" ist Teil der "Herz EP", die es ausschließlich auf Shape-Vinyl gibt (limitiert auf 500 Stück, mit original Unterschriften der Band)
Sie erscheint heute und Restexemplare können jetzt unter diesem Link bestellt werden:
Ab Ende Februar findet ihr die Band dann in den Clubs der Republik:
100 KILO HERZ LIVE
24.02.24 Nürnberg, Club Stereo
15.03.24 Hannover, Musikzentrum
16.03.24 Aachen, Musikbunker
22.03.24 Potsdam, Waschhaus
23.03.24 Essen, Turock @ Ox Fest
05.04.24 Erfurt, Engelsburg
06.04.24 Oldenburg, Amadeus
12.04.24 Bischofswerda, Eastclub
13.04.24 Annaberg-Buchholz, Alte Brauerei
26.04.24 Magdeburg, Factory
27.04.24 Wiesbaden, Schlachthof
30.04.24 Merkers, Waldstadion
07.06.24 Merkers, Rock am Berg Merkers
05.07. - 07.07.24 Hünxe, Ruhrpott Rodeo Festival
25.07. - 27.07.24 Glaubitz, Back To Future Festival
02.08.24 Hamburg, Knust
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ABIGAIL LAPELL - neues Album "Anniversary" am 10.05. via Outside Music. Single und Video zu "Anniversary Song" ab sofort.
"[Lapells] wunderschönes viertes Album 'Stolen Time' ist eine bewegende Sammlung von Liedern
inspiriert von der Natur, den Jahreszeiten und den Erfahrungen ihrer Familie, die während des Holocausts aus Osteuropa geflohen ist.
während des Holocausts." - The Guardian
"('Stolen Time') Die scheinbare Einfachheit des Albums täuscht über ein emotional komplexes Gesamtbild hinweg,
eine Sequenz, die sich mit einer Reihe schwieriger Themen befasst, die durchweg
durch Lapells nüchterne und doch ausdrucksstarke Stimme." - No Depression
"Lapells meisterhafte Fähigkeiten auf der Fingerstyle-Gitarre, der Mundharmonika und dem Klavier ergänzen wieder einmal mühelos ihren schaurig-schönen Gesang." - KUTX (NPR)
"Abigail Lapell schreibt Songs, die einen direkt in den Bann ziehen." - BrooklynVegan
Heute meldet sich die Singer-Songwriterin und Multi-Instrumentalistin Abigail Lapell (330k monatliche Spotify-Hörer) aus Toronto mit der Ankündigung ihres neuen Albums "Anniversary" zurück, das am 10. Mai über Outside Music erscheinen wird. Das Album ist eine stimmungsvolle Sammlung von originellen Liebesliedern, die ein Gleichgewicht zwischen beschwingten Ohrwürmern und elegischen Balladen herstellen und letztlich eine aufrichtige Feier der Bindung darstellen. "Anniversary" wurde in der 200 Jahre alten St. Mark's Church in Niagara-on-the-Lake, Ontario, aufgenommen und mit Tony Dekker von den Great Lake Swimmers produziert, der den gespenstischen, nachhallenden Sound des Projekts mitgestaltet hat und seine Stimme für einige bezaubernde Duette zur Verfügung stellt.
Zusammen mit der Ankündigung hat Abigail Lapell auch die Leadsingle des Albums, "Anniversary Song", samt Video veröffentlicht. Der Track wurde live mit ihrer Band in einer 200 Jahre alten Kirche aufgenommen und enthält ein hauseigenes Cembalo zusammen mit Schlagzeug, Bass, E-Gitarre und mehreren Schichten von gedoppeltem Gesang und Harmonien, zusammen mit einem Text, der die Syntax und die Symbolik der Bindung feiert. Lapell sagt: "'Anniversary Song' wurde von der Idee inspiriert, traditionelle Geschenke zum Jahrestag (Baumwolle, Leder, Diamanten) mit dem Periodensystem der Elemente (Eisen, Kohlenstoff, Silber) zu vermischen, um die physischen und symbolischen Bande der Zusammengehörigkeit zu feiern." Als Anspielung auf die romantische "Chemie" unterstreicht "Anniversary Song" einige der wiederkehrenden Dualitäten des Albums: wörtlich und symbolisch, irdisch und jenseitig.
"Anniversary Song" Musikvideo
Auf ihrem neuen Album "Anniversary" hinterfragt Abigail Lapell das romantische Ideal des gemeinsamen Älterwerdens. "Anniversary" bedeutet wörtlich "jährlich wiederkehrend", und die 11 Songs des Albums verfolgen die sich verändernden Tage, Jahreszeiten und Jahre, um die Vorstellung von ewiger Liebe zu feiern und zu verkomplizieren. Lapell hat sich für das Projekt von einer Reihe persönlicher Meilensteine inspirieren lassen, darunter der 40. Geburtstag und der fünfzehnte Todestag ihres Vaters - und in jüngerer Zeit mehrere Hochzeiten und Geburten in ihrer Familie. Sie bietet eine Vision der 40-Jährigen von der Liebe, die von den Geistern verstorbener Lieben, vergangener Beziehungen oder sogar dem Gespenst einer verblassten Jugend heimgesucht wird.
"Anniversary" wurde passenderweise in einer historischen, 200 Jahre alten Kirche aufgenommen, die an einen Friedhof angrenzt, was zu dem eindringlichen und intimen Thema des Projekts passt. Lapell beauftragte Tony Dekker (Great Lake Swimmers) mit der Co-Produktion des Albums, und die beiden stellten eine hochkarätige Besetzung von Musikern zusammen, um Lapells Gesang, Klavier, Mundharmonika und Fingerstyle-E-Gitarre zu ergänzen. Die einfühlsamen, orchestralen Country-Jazz-Arrangements des Ensembles offenbaren die Tiefe von Lapells musikalischer Palette, wobei das kircheneigene Klavier, das Cembalo und mehrere antike Orgeln zum Einsatz kommen.
Lapells geschickte Texte spielen mit verschiedenen Themen des Liebeslieds und setzen sich mit der Endlichkeit der Liebe und der Ironie auseinander, mit der Co-Abhängigkeit und Sehnsucht in der Popmusik verehrt werden. "Ich wollte einige der Widersprüche innerhalb der popkulturellen Vorstellung von Liebe erkunden", sagt Lapell. "Diese Widersprüche von Licht und Dunkelheit, Liebe und Verlust, Vergänglichkeit und Ewigkeit - sogar in den traditionellen Ehegelübden, 'Krankheit und Gesundheit, reicher oder ärmer." Während "Anniversary" die Mythen der romantischen Liebe dekonstruiert, entpuppt es sich letztlich als eine aufrichtige Feier der Bindung - in Anerkennung ihrer Tragödie und Hoffnung und ihrer Macht, gleichzeitig zu verfolgen und zu trösten.
Anniversary folgt auf Abigail Lapells von der Kritik hochgelobtes Album "Stolen Time" aus dem Jahr 2022 und ihr Projekt "Lullabies", das im November 2023 veröffentlicht wurde. Im Laufe ihrer musikalischen Reise hat Lapell drei Canadian Folk Music Awards erhalten, war die Nummer eins im kanadischen Folk-Radio und hat allein auf Spotify über 40 Millionen Streams erreicht. Sie tourt durch ganz Kanada und die USA.
Anniversary Tracklist:
1. Anniversary Song
2. Footsteps
3. Count On Me (feat. Great Lake Swimmers)
4. Rattlesnake
5. Blue Blaze
6. Someone Like You
7. 3am
8. Flowers In My Hair (feat. Great Lake Swimmers)
9. Blue Electric Skies
10. Wait Up
11. Stars (feat. Great Lake Swimmers)
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ALÓWAN - Debütalbum "Feathers" im April via Glitterhouse. Erste Single "Let It Flow" ab sofort.
ALÓWAN (Jean Yves Tola / 16 HORSEPOWER) präsentiert mit "Let It Flow" den Vorreiter seines Debütalbums. „Feathers“ ist das erste offizielle Album von Jean Yves Tola seit der Auflösung von 16 Horsepower im Jahr 2005 und erscheint am 19. April auf Glitterhouse Records.
HIER das Musikvideo zu „Let It Flow“ ansehen!
„Let It Flow“ handelt davon, den Dingen ihren natürlichen Lauf zu lassen, sie so zu akzeptieren wie sie sind.
Über die Lyrics des Songs sagt Tola: „Chantal Acdas lyrics add a little mystery with the souls and the continuity of life and death. A bit cryptic for sure but I think the result works well.“
Über den Bandnamen sagt er: „ALÓWAŊ is Lakota Sioux and is a ceremony involving singing over individual/s and ascribing status to him/her/them. Some people are sung over, honored, for deeds they accomplished.“
"Feathers” erscheint am 19. April 2024 als LP, CD und Digital auf Glitterhouse Records. Als Gastmusiker*innen treten Chantal Acda, Calvin Dover (Dover Brothers), Steve Taylor (ex-16 Horsepower), Theo Hakola (Orchestre Rouge, Passion Fodder) und Felix Alsruhein Erscheinung.
HIER "Feathers" vorbestellen!
Über ALÓWAN:
Jean Yves Tola – alias ALÓWAN – begann bereits im Alter von 6 Jahren mit dem Musizieren und lernte Solfège und klassische Musik am Konservatorium. Umgeben und beeinflusst von vier älteren Geschwistern, die allesamt Instrumente wie Klavier, Gitarre oder Geige spielten, begann er im Alter von 15 Jahren Schlagzeug zu spielen. Danach wandte er sich der Punkrock- und Cold-Wave-Szene zu und wurde Mitglied mehrerer Pariser Punk- und Rockbands, bis er sich Ende der 80er Jahre Passion Fodder (ehemals Orchestre Rouge) anschloss und nach Los Angeles zog.
Nach drei Alben und diversen Tourneen zog es Tola weiter und so schloss er sich David Eugene Edwards‘ Band The Denver Gentleman an, um kurz danach zusammen mit Edwards und Pascal Humbert 16 Horsepowerzu gründen. Nach nur einer Show in Los Angeles beschlossen sie nach Denver zu ziehen, um sich voll und ganz auf die neue Band konzentrieren zu können. 16 Horsepower lösten sich 2005 bedauerlicherweise auf, erlangten aber in Europa und den USA einen kultähnlichen Ruf. Bis heute ist ihr Werk lebendig und wird von Fans wie Presse gefeiert. Jean Yves Tola wird im April 2024 mit seinem Projekt ALÓWAN das Debütalbum „Feathers“ auf Glitterhouse Records veröffentlichen. „Feathers“ ist das erste offizielle Album von Jean Yves Tola nachdem 16 Horsepower sich anno 2005 aufgelöst haben. Als Gastmusiker*innen treten hier Chantal Acda, Calvin Dover (Dover Brothers), Steve Taylor (16 Horepower) und Theo Hakola (Orchestre Rouge, Passion Fodder) in Erscheinung.
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THE BLACK CROWES - Jetzt der neue Track "Cross Your Finger" vom Album "Happiness Bastards"anhören, welches am 15.03. via Silver Arrow / Bertus erscheint. Auf Tour im Mai!
May 29, 2024 Frankfurt, DE Alte Oper
May 30, 2024 Stuttgart, DE Liederhalle
June 1, 2024 Berlin, DE Verti Music Hall
NEW YORK, NY (16. Februar 2024) - Die legendäre Rockband The Black Crowesveröffentlicht heute "Cross Your Fingers", den zweiten Track ihres mit Spannung erwarteten neuen Albums Happiness Bastards, das am 15. März über das bandeigene Label Silver Arrow Records erscheint. "Cross Your Fingers" ist ein elektrisierendes Plädoyer gegen einen toxischen Liebhaber und verbindet romantische Qualen mit einem Killer-Gitarrenriff, das die glühende Hitze einer angespannten Beziehung unterstreicht.
JETZT "CROSS YOUR FINGERS" STREAMEN
"Happiness Bastards" hier vorbestellen
Nach der aufregenden Leadsingle "Wanting and Waiting" aus dem kommenden Album "Happiness Bastards" legt "Cross Your Fingers" mit der Dringlichkeit einer Band, die gerade erst anfängt, noch einen drauf. Eine zarte akustische Einleitung macht Platz für einen explosiven, gitarrenlastigen Drop und einen rhythmischen Refrain, der vom Funk und Soul der Wurzeln der Robinson Brothers aus Georgia durchdrungen ist. Seit seiner Veröffentlichung im Januar hat "Wanting and Waiting" die Radiowellen dominiert und ist bereits in den Top 10 von vier Radioformaten, darunter AAA, Americana, Active Rock und Canadian Active Rock.
2024 sind 40 Jahre seit der Gründung von The Black Crowes vergangen, und die Robinson Brothers beanspruchen dieses bedeutsame Jahr als ihr eigenes. "Happiness Bastards" ist das zehnte Studioalbum von The Black Crowes und ihr erstes Originalalbum seit 15 Jahren - eine Hommage an die Vergangenheit und eine Feier der Gegenwart und Zukunft. Produziert von dem mit dem GRAMMY Award ausgezeichneten Produzenten Jay Joyce, enthält das Album zehn neue Tracks und ein ganz besonderes Feature des GRAMMY-prämierten Superstars Lainey Wilson.
Zur Feier des neuen Albums kehren The Black Crowes in diesem Frühjahr mit der 35-tägigen "Happiness Bastards Tour" auf die Straße zurück.
HAPPINESS BASTARDS Track Liste
Bedside Manners
Rats And Clowns
Cross Your Fingers
Wanting And Waiting
Wilted Rose ft. Lainey Wilson
Dirty Cold Sun
Bleed It Dry
Flesh Wound
Follow The Moon
Kindred Friend
Über The Black Crowes
The Black Crowes lassen den Bullshit der Vergangenheit angehören. 15 Jahre nach ihrem letzten Album mit Originalmusik präsentieren die Robinson Brothers Happiness Bastards - ihr zehntes Studioalbum. Einige mögen sagen, dass das Projekt mehrere turbulente Jahre in der Entwicklung war, aber wir behaupten, dass es genau zur richtigen Zeit kommt. Nennen Sie es Bruderliebe oder musikalisches Schicksal, das sie wieder zusammengeführt hat. Das mit Spannung erwartete Album, das die Wiedervereinigung dieser legendären Band einläutet, könnte genau das sein, was den Rock & Roll rettet. In einer Zeit, in der die Kunstform unter dem Firmenglanz ihrer Nachfolger begraben wird, schlagen The Black Crowes mit der Angst vor ungesagten Worten zurück, die auf Papier geschrieben und von Gitarrensaiten elektrisiert werden, und enthüllen einen entblößten, nackten Rock & Roll. Kein Glanz, kein Glitzer, nur Rhythm & Blues in seiner besten Form - düster, laut und direkt ins Gesicht.
Seit ihrer Wiedervereinigung im Jahr 2019 haben The Black Crowes eine triumphale Rückkehr zu ihrer Form mit über 150 Shows in 20 Ländern weltweit hingelegt, um das 30-jährige Jubiläum von "Shake Your Money Maker" zu feiern, dem Album, das sie auf die Landkarte brachte. Nach ihrer Rückkehr von der Tournee wussten sie, dass sie etwas Neues brauchten, um die verlorene Zeit zu überbrücken. Die Robinson Brothers und ihr langjähriger Bassist Sven Pipien gingen Anfang 2023 mit dem Produzenten Jay Joyce ins Studio und die Erfahrungen der vergangenen Jahre schlugen sich in der Musik nieder, als die Band zu ihren Wurzeln zurückfand. Und endlich ist es soweit - "Happiness Bastards" erscheint am 15. März 2024.
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DIIV - das neue Album "Frog In Bowling Water" kommt am 24.05. via Fantasy / Concord. Das Lead Single "Brown Paper Bag" jetzt anhören! Im März Live in Deutschland.
15. Februar 2024 - DIIV- Andrew Bailey, Colin Caulfield, Ben Newman und Zachary Cole Smith - kündigen ihr viertes Album "Frog in Boiling Water" an.
Die Platte wurde von Chris Coady produziert und wird am 24. Mai 2024 über Fantasy Records / Concord erscheinen.
Die Arbeit daran war ein vierjähriger Prozess, der die Band fast zum Scheitern gebracht hätte, bevor das Album schlussendlich fertiggestellt war. Mit dem Ziel, ihren Sound voranzutreiben, eine Platte zu machen, die sie herausfordert, und die Band zum ersten Mal als Demokratie zu behandeln, begaben sich DIIV auf eine ehrgeizige Reise, sowohl individuell als auch kollektiv.
Diese Reise ließ ihre Beziehungen zueinander ausfransen, mit den vielen komplexen Dynamiken von Familie, Freundschaft und Finanzen, gepaart mit Verdächtigungen, Ressentiments, gequetschten Egos und bangen Fragen. Letztendlich haben sie ihren Weg gefunden, und das Ergebnis sind 10 Songs, die eine neue lyrische und musikalische Tiefe ausschöpfen, wobei sich diese beiden Hälften in einem reflektierenden und eindringlichen Ganzen spiegeln.
Es ist ein hypnotisches Zeugnis des Durchhaltens und der Vorstellung, dass es auf der anderen Seite etwas anderes gibt, während man hier, in dem sich langsam erhitzenden Wasser des Hier und Jetzt verbleibt.
Pre-Order „Frog In Boiling Water"
"Frog in Boiling Water", sowohl der Titel als auch die Themen der Platte, beziehen sich auf "The Boiling Frog" in Daniel Quinns The Story of B.
Die Band erklärt: "Wenn man einen Frosch in einen Topf mit kochendem Wasser wirft, wird er natürlich verzweifelt versuchen, herauszuklettern. Legt man ihn jedoch behutsam in einen Topf mit lauwarmem Wasser und dreht die Hitze auf niedrig, wird der Frosch in eine ruhige Stupor versinken, genau wie einer von uns in einem heißen Bad, und bald wird er sich mit einem Lächeln im Gesicht widerstandslos zu Tode kochen lassen".
"Wir verstehen die Metapher als eine über den langsamen, kranken und überwältigend banalen Zusammenbruch der Gesellschaft im Endstadium des Kapitalismus, die brutalen Realitäten, die wir vielleicht als normal akzeptiert haben. Das ist das kochende Wasser und wir sind die Frösche. Das Album ist mehr oder weniger eine Sammlung von Schnappschüssen aus verschiedenen Blickwinkeln unseres modernen Zustands, die unserer Meinung nach verdeutlichen, wie dieser Zusammenbruch aussieht und vor allem, wie er sich anfühlt.“
Zusammen mit der Ankündigung von "Frog in Boiling Water" veröffentlichen DIIV heute mit „Brown Paper Bag“ die erste Single aus dem Album. Der Song ist eine exquisite Mischung aus Dream-Pop und Post-Rock, eine flüchtige Melodie, die sich auf einem stählernen Fundament ausbreitet.
Schaut Euch den Clip zu „Brown Paper Bag“ HIER an!
Die Band ist außerdem im März für 2 Shows live bei uns in Deutschland und Tickets sollten unmittelbar gesichert werden. Das Konzert in in Berlin ist bereits so gut wie ausverkauft!
DIIV:
07.03. Hamburg, Mojo Club
08.03. Berlin, Huxley’s Neue Welt
Track List
1. In Amber
2. Brown Paper Bag
3. Raining On Your Pillow
4. Frog In Boiling Water
5. Everyone Out
6. Reflected
7. Somber the Drums
8. Little Birds
9. Soul-net
10. Fender on the Freeway
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EIDOLA - neue Single "No Weapon Formed Shall Prosper" ab sofort! Das Album "Eviscerate" erscheint am 12.04. via Blue Swan / Rise Records. Jetzt vorbestellen!
Die Progressive-Rock / Posct-Hardcore-Band Eidola stellte unlängst ihre neue Single „No Weapon Formed Shall Prosper“ aus ihrem kommenden Album „Eviscerate“ vor, das am 12.April via Blue Swan / Rise Records erscheint. Das Album kann ab sofort vorbestellt werden!
„No Weapon Formed Shall Prosper“ Musikvideo
PreOrder „Eviscerate“
Eidola ist eine amerikanische Rockband aus Salt Lake City, Utah, die 2011 gegründet wurde. 2012 veröffentlichten sie ihr Debütalbum The Great Glass Elephant im Eigenverlag. Die Gruppe unterzeichnete 2014 bei Blue Swan Records und veröffentlichte ihr zweites und drittes Album, Degeneraterra (2015) und To Speak, To Listen (2017). Seit der Zusammenarbeit zwischen Blue Swan und Rise Records veröffentlichte die Band 2021 das Album „The Architects“. Nach 3 Jahren meldet sich die Band nun mit dem neuen Album „Eviscerate“ zurück!
Eidola sind Andrew Wells (Gesang/Gitarre), Matthew Dommer (Gesang/Gitarre), James Johnson (Bass), Sergio Medina (Gitarre) und Matthew Hansen (Schlagzeug),
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ELLIOTT BROOD - das Album Country kommt am 12.04. via Six Shooter Records / Membran. Jetzt die neue Single "Wind And Snow" anhören! Im April Live in Deutschland.
16.04. Krefeld – Kulturrampe
23.04. Köln – Motc
24.04. Wiesbaden – Schlachthof
25.04. Berlin – Privatclub
26.04. Hamburg - Nochtwache
Elliott BROOD haben mehrere Alben bei Six Shooter Records veröffentlicht, darunter einige ihrer preisgekrönten und erfolgreichen frühen Projekte. Von ihrem Status als einer der Vorreiter des alternativen Americana bis hin zu ihrem für die Polaris Short List nominierten Mountain Meadows hat sich die mit dem JUNO Award ausgezeichnete Band mit Songs einen Namen gemacht, die einige der dunkleren Ecken der Geschichte, ihre Heimatstädte und ihre Perspektive auf Elternschaft und Familiendynamik erkunden.
Schaut Euch hier das Musikvideo zur aktuellen Single "Wind and Snow" an!
Das Vorgängeralbum Keeper, das während der Pandemie veröffentlicht wurde, erreichte im Americana-Radio in den USA mit seiner bisher höchsten Chartplatzierung einen starken Auftritt. Die Fangemeinde der Band liebt Vinyl, und die LP gehörte 2021-2022 zu den Top-Sellern im Webstore von Six Shooter.
Zurzeit bereitet sich die Band auf einen neuen Albumzyklus/Konzeptprojekt namens Town & Country vor, das in Form von zwei Alben im November und im ersten Quartal 2024 in limitierter Auflage auf Vinyl /CD erscheinen wird. Nach der separaten Veröffentlichung jedes Titels werden Six Shooter das Projekt möglicherweise als eine einzige Deluxe-Edition im Jahr 2024 veröffentlichen und promoten, während sie gleichzeitig wieder auf Tournee gehen und sich auf die Promotion in den USA konzentrieren.
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HEALTH - "Rat Wars" (Loma Vista Recordings) ab heute auf Vinyl, Kassette und CD. Coverversionen von Deftones' "Be Quiet and Drive (Far Away)" jetzt anhören!
Die Vinyl-, Kassetten- und CD-Editionen vom Album RAT WARS, welches im Dezember digital veröffentlicht wurde, sind ab heute, den 16. Februar, via Loma Vista Recordings überall erhältlich:
"Rat Wars" Hier bestellen.
Das von Stint (Oliver Tree, Demi Lovato) produzierte und von Lars Stalfors (SALEM, The Neighbourhood) abgemischte Album brachte dem Trio aus LA Coverstories bei Revolver, Kerrang! und Fuze sowie begeisterte Kritiken und Features bei LoudWire, Alternative Press, Paste, Grammy.com, Metal Hammer, Brooklyn Vegan, The Line of Best Fit, FLOOD Magazine, MXDWN und anderen ein. RAT WARS wurde außerdem von Revolver, Alternative Press, New York Magazine/Vulture, MXDWN (#1 Album of 2023), Uproxx, FLOOD Magazine und Exclaim! als eines der "Besten Alben des Jahres 2023" bezeichnet.
Anfang dieser Woche veröffentlichten HEALTH eine lebendige Überarbeitung des Deftones-Klassikers "Be Quiet and Drive (Far Away)". Das Cover wurde in den Spotify Mateo Studios in LA aufgenommen und war der erste Track der Spotify ALLURE Playlist zum Valentinstag.
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JAKOB NOWELL I JAKOBS CASTLE - neue Single "2 Hours Ago". Das Debüt "Enter: The Castle" am 12.04. via Epitaph
Jakobs Castle ist aktuell auf US-Tournee mit G. Love & Special Sauce, tritt zudem als Frontmann von Sublime beim Coachella 2024 auf.
Jetzt veröffentlicht Jakob Nowell eine neue Hymne der Unbekümmertheit mit dem Titel "2 Hours Ago“, die unter dem Banner seines Soloprojektes Jakobs Castle erscheint, das aufrüttelnde Debütalbum "ENTER: THE CASTLE“ erscheint am 12.04. über Epitaph Records
"2 Hours Ago" Musikvideo
Der Hyperpop-Song erinnert an die Sehnsucht nach der "Don't-give-a-fuck"-Attitüde des Punkrocks der 90er Jahre, aber gefiltert durch Nowells lässige, respektlose Musikalität.
"Was ich an der Punkrock-Musik cool finde, war nicht nur der Sound, sondern auch das Ideal, die Echtheit. Und heutzutage gibt es nichts Realeres als Kids, die in ihren Schlafzimmern wahnsinnig klingende Musik machen", erklärt Nowell. "Ich wollte diesen Geist, diese DIYness, einfangen und in einen Song gießen, der ein echtes Herz dahinter hat."
Oberflächlich betrachtet ist der Text des Songs eine Lektion in der Kunst des Ungestört-Seins - er handelt von einer betrunkenen Freundin, die einfach nicht die Kurve kriegt. Aber wenn man tiefer gräbt, lässt Jakobs Castle die Zugbrücke in den Kopf eines intelligenten, äußerst interessanten Songwriters herunter.
Nowell, der mit dem Produzenten und Co-Kollaborateur Jon Joseph (Børns, Caroline Rose) zusammenarbeitet, beschreibt jeden Song auf ENTER: THE CASTLE als ein Experiment. Er jagt keinen Trends hinterher und versucht nicht, Musik zu machen, die in eine bestimmte Form passt. Jakobs Castle-Songs sind eine seltsame Verschmelzung von Nowells Lieblingsdingen, die oft gegensätzlich sind - wie die Verwandlung von japanischen Instrumenten in gitarrenartige Upstrokes oder die Verwandlung einer Melodie in ein seltsames Stück Emo-Rap-Hall. "Das Ziel des Projekts ist die Infiltration. Ich möchte in verschiedene Szenen eindringen und sehr schräge Musik machen, die gleichzeitig schmackhaft ist", sagt er.
Jakob Nowell wuchs in Südkalifornien auf, als einziges Kind von Bradley Nowell und Nachkomme einer der einflussreichsten Bands der 90er Jahre, Sublime, und lernte seinen Vater nie kennen, der an einer Überdosis Drogen starb, als er gerade 11 Monate alt war. Der chaotische Haushalt seiner Jugend brachte Nowell schon in jungen Jahren einen Partylebensstil bei. In Ermangelung eines normalen Elternhauses wurde er in den späten 90er und frühen 2000er Jahren vom Internet und seinen brodelnden Subkulturen aufgefangen.
Als 28-jähriger, charismatischer junger Mann ist Jakob Nowell in eine neue Ära seiner persönlichen und beruflichen Reise eingetreten - eine Ära der Akzeptanz und der Ehrfurcht vor der Vergangenheit, während er seinen eigenen Weg geht, auf seine eigene Art und Weise.
Neben seiner Soloarbeit mit Jakobs Castle wurde im Januar bekannt, dass die ursprünglichen Sublime-Bandmitglieder Eric Wilson und Bud Gaugh beim Coachella Music Festival wieder mit Jakob Nowell als Frontmann zusammenkommen werden. Darüber hinaus ist Jakob Nowell, der selbst seit mehr als sechs Jahren trocken ist, Vorstandsmitglied der Nowell Family Foundation, einer gemeinnützigen Organisation, die der Musikgemeinde mit einer stationären Genesungseinrichtung namens Bradley's House Dienste zur Suchtbekämpfung anbietet.
"Die einzige Möglichkeit, als Künstler auf eigenen Füßen zu stehen, besteht darin, [Sublime] nicht völlig zu ignorieren und auch nicht völlig zu umarmen", sagte er der Zeitung seiner Heimatstadt, der Long Beach Post. "Es liegt irgendwo in der Mitte, denke ich - dieser mittlere Weg der Authentizität."
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LATE NIGHT DRIVE HOME - die neue EP "I'll remember you for the same feeling you gave me as I slept" ab sofort via Epitaph!
Vor ihren kürzlich angekündigten Coachella-Auftritten in diesem Frühjahr veröffentlichen die vierköpfige Indie-Rock-Band Late Night Drive Home ihre neue EP "i'll remember you for the same feeling you gave me as i slept" über Epitaph Records.
Gegründet in El Paso, TX im Jahr 2019, haben Leadsänger Andre Portillo, Gitarrist Juan "Ockz" Vargas, Bassist Freddy Baca und Schlagzeuger Brian Dolan schnell eine kultige Fangemeinde von über 1 Million monatlicher Hörer gewonnen, die von ihrer Vorliebe für Nostalgie begeistert sind. Als einer der24 "Artists To Watch In 2024 " von AltPress lobt die Zeitschrift die Band dafür, dass sie "Indie-Musik für ein modernes Zeitalter neu erfindet und gleichzeitig die Repräsentation lateinamerikanischer Künstler in diesem Genre erhöht".
Für ihr Label-Debüt orientierten sich die Texaner an Grunge-Größen der 90er Jahre wie Sonic Youth und Smashing Pumpkins, um härtere Klänge einzubauen, während sie gleichzeitig die modernen Einflüsse von Dominic Fike und The 1975 einfließen ließen. Mit ihrem dröhnenden Shoegaze-Sound und ihren düsteren und introspektiven Texten ist Late Night Drive Home die Band deiner ängstlichen Indie-Rock-Träume.
"i'll remember you for the same feeling you gave me as I slept" Hier anhören!
Von der Band selbst produziert und von Sonny Diperri (The Drums, Animal Collective) abgemischt, trafen sie sich spätabends auf dem Heimweg mit dem Tontechniker Ross Ingram (The Black Angels) auf der Suche nach einem dunkleren Sound, was zu dem grungigen Vibe der Leadsingle "Believe Me (Even If I'm Lying)" führte. Daraus entstand die Idee, den größten Teil der EP in der offenen D-Stimmung aufzunehmen, wie die Band erklärt: "Wir wollten einen zusammenhängenden Sound zwischen allen Songs und gleichzeitig das kalte, traurige Gefühl einer Winter-EP einbauen."
Der Schreib- und Aufnahmeprozess für 'i'll remember you for the same feeling you gave me as i slept' ermöglichte es den Bandmitgliedern, über die Veränderungen zu sprechen, die jeder von ihnen individuell durchlebte. Als sie vom Hochgefühl ihrer ersten nationalen US-Tournee herunterkamen, verfolgte Ockz ein Schleier der Unsicherheit, denn sein nomadischer Lebensstil hatte dazu geführt, dass er in den letzten drei Jahren fünfmal seine Sachen packen und umziehen musste. Mit den rasenden Instrumentalstücken auf der EP konnte er diese Unruhe im Kopf umlenken. Andre (Gesang) wollte in den Texten Gefühle der Isolation und des Fegefeuers erkunden. Mit einem Hilferuf malt er ein Bild davon, wie es ist, den ganzen Tag in seinen Gedanken gefangen zu sein, und erinnert damit an einige der Kämpfe, die er in seinem Leben durchgemacht hat.
Die Ursprünge von Late Night Drive Home begannen, als Portillo und Ockz lernten, ihre Instrumente zu spielen und gleichzeitig zu lernen, wie man Musik produziert. Als das Jahr 2020 anbrach, verbrachten die beiden besten Freunde ihre Zeit damit, ihre Arbeit auf SoundCloud hochzuladen. Als sie online an Fahrt gewannen, rekrutierte Ockz seinen Cousin Baca, der Bass spielen lernte, um der Band beizutreten, und ihren langjährigen Freund Brian Dolan am Schlagzeug. An einem schicksalhaften Tag im Jahr 2021 veröffentlichten sie ihren Hit "Stress Relief" auf allen Streaming-Plattformen und ihr Leben wurde für immer verändert. "Stress Relief" erreichte über 100 Millionen Streams auf allen Plattformen, was ihnen einen Plattenvertrag mit Epitaph Records einbrachte.
Late Night Drive Home machen vor nichts Halt und erinnern sich gleichzeitig an ihre Wurzeln, die sie im ländlichen Amerika haben. Begleiten Sie diese junge Indie-Band auf ihrem Weg, ihren Sound weiterzuentwickeln und neue Wege zu finden, sich dem Indie-Rock-Genre zu nähern.
"I'll remember you for the same feeling you gave me as i slept" Tracklist
1.Believe Me (Even If I'm Lying)
2.Feeling Grey
3.Worms Eat My Brain For Breakfast
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LOVELESS - neue Single "Addicted" mit Video über Rise Records ab sofort!
Nach den phänomenalen Shows im ausverkauften Berliner Columbia Theater und auf dem Reeperbahnfestival im Herbst letzten Jahres präsentiert das in Los Angeles ansässige Duo LOVELESS, bestehend aus Sänger/Produzent Julian Comeau und Multi-Instrumentalist Dylan Tirapelli-Jamail, mit „Addicted“ eine brandneue Single über Rise Records!
„Addicted' ist eine weitere catchy Rock-Hymne und knüpft nahtlos an den Erfolg ihrer jüngsten Veröffentlichungen "Drag Me Down“, "I Hope I'm Not Sick“ und zuletzt „Picasso“ an, die weltweit Millionen von Streams erreicht haben und der Band weltweite mediale Unterstützung und eine beachtliche erste Fanbase einbrachten.
„ADDICTED" MUSIKVIDEO
ÜBER LOVELESS
Loveless lernten sich 2019 kennen und veröffentlichten ihre Debütsingle "Better" im April 2020, gerade als die COVID-Beschränkungen voll in Kraft traten. Die Beschränkungen verhinderten jegliche Tourneepläne und Loveless nutzten die sozialen Medien, um mit ihren Fans weltweit in Kontakt zu treten.
Sie begannen damit, viel beachtete Coverversionen online zu posten, erreichten mit ihrer Version von Elley Duhés „Middle Of The Night" Platz 2 der Billboard Hot Hard Rock Songs Charts (alleine das Musikvideo erzielte über 19 Millionen Views), erregten mit ihrer Version von "About Damn Time" die Aufmerksamkeit von Lizzo und gingen auch mit ihrer Pop-Punk-Version von Billie Eilishs "Happier Than Ever" viral, um nur einige Beispiele zu nennen.
Loveless haben sich binnen kurzer Zeit eine Community mit 2 Millionen TikTok-Followern, 2 Millionen monatlichen Spotify-Hörern, über 260.000 YouTube-Abonnenten, 5 Millionen monatlichen Streams auf Pandora und über 308.000 Followern auf Instagram aufgebaut.
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MADI DIAZ - neue Live Performance von "Everything Almost" bei The Tonight Show mit Jimmy Fallon. Das neue Album "Weird Faith" ab sofort!
“Madi Diaz is barreling toward stardom.” — Billboard
“Nashville’s secret weapon is leveling up with an LP full of folk-pop gold.” — Rolling Stone
Madi Diaz aus Nashville feierte letzten Freitag ihr neues Album Weird Faith mit einem Auftritt in der Tonight Show Starring Jimmy Fallon. Unterstützt von Allison Crutchfield (Gitarre, Backing Vocals), Brian Betancourt (Bass) und Zoë Brecher (Schlagzeug), performte Diaz (Gitarre, Gesang) die "ansteckend lebendige"(Paste) Weird Faith Single "Everything Almost". Nächstes Wochenende kehrt Diaz zu CBS Saturday Morning zurück, um weitere Weird Faith-Songs zu spielen, bevor sie ihre Nordamerika-Tournee startet.
„Everything Almost“ bei Jimmy Fallon’s The Tonight Show
Das Album „Weird Faith“ Hier anhören!
Beim Schreiben von Weird Faith stieß Diaz auf ein Problem, das Songschreibern seit jeher zu schaffen macht. Wie schreibt man über Romantik oder Liebe, ohne sie sentimental, kitschig oder unecht zu machen? Für Diaz bestand die Antwort darin, zu erforschen, wie angstauslösend, wenn nicht gar demütigend es sein kann, sich zu verlieben. Weird Faith beantwortet diese Fragen unverblümt, und Diaz sagt, die Platte "berichtet von einer neuen Beziehung, aber auch von einer neuen Beziehung zu mir selbst". Das Ergebnis ist ein Album, das sich selbst als Selbstporträt darstellt, eines, das die Madi Diaz eines flüchtigen Moments in der Zeit einfängt, hungrig lebendig und für immer auf der Suche. Weird Faith beleuchtet die menschliche Erfahrung, beim Sturz in die Liebe durchzudrehen, kühn in seiner Ehrlichkeit und im Einklang mit dem Schwung von Madi Diaz.
Tracklist:
1. Same Risk
3. Girlfriend
4. Hurting You
5. Get To Know Me
6. God Person
7. Kiss The Wall
8. Don’t Do Me Good (featuring Kacey Musgraves)
9. For Months Now
10. KFM
11. Weird Faith
12. Obsessive Thoughts
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NASCAR ALOE - neue Single "Skidrow" ab sofort! 8-Tracker "SPEED" am 15.03. via Epitaph Records
“Delivering brash turn of phrase set to an abrasive, rattling beat, Nascar Aloe exemplifies the modern era punk” – Knotfest
“Roused by the ethos and attitude of Sid Vicious and drawing from hip-hop’s 16-bar verses and lo-fi trap beats, aloe represents a new wave of punk that’s put him on the map.” -AltPress
Der in Los Angeles lebende nascar Aloe wurde kürzlich zu einem der 24 aufstrebenden Künstler des Jahres 2024 von AltPress ernannt und hat sich über die vergangenen Jahre eine große Community aufgebaut, die seine fröhlich-bissige und einzigartige musikalische Perspektive auf die vielen Überschneidungen zwischen Rap und Punk schätzt.
Jetzt stellt der kambodschanisch-amerikanische Alt-Rapper das Video zu seiner neuen Single "SKIDROW" vor, die aus seinem am 15. März erscheinenden 8 Tracks umfassenden Werk "SPEED" stammt.
„SKIDROW“ Musikvideo
"SKIDROW" ist eine Ode an diejenigen, die am Rande der Gesellschaft leben, und wurde von Nascars aktuellem Wohnsitz in DTLAs berüchtigtem Viertel Skid Row inspiriert. In einem rasanten Tempo, das zu einer Hochgeschwindigkeitsverfolgungsjagd passt, verschmilzt nascar synkopierte Drums und rhythmische Synthesizer mit einer melodischen, an Hip-Hop angelehnten Hook.
Hinter der rockigen Instrumentierung seiner 2023 erschienenen EP HEY ASSHOLE! setzt SPEED auf eine unberechenbare elektronische Produktion, die alternativen Hip-Hop mit glitchigen Techno-Samples und der starken Verzerrung von Old-School-Gabber-Einflüssen kombiniert. Textlich verurteilt Nascar "groteske Erscheinungen der Gesellschaft" wie Krieg, Polizeibrutalität und Kapitalismus und knüpft dabei an Themen der Crust-Punk-Grundlagen an. Mit seinem ausgeprägten Gossenpunk-Stil, schrillen Bildern und heftig konfrontierenden Takten ist die neue EP ein knurrendes Synth-Punk-Dekret gegen das Establishment.
Während er mit intensiven Gefühlen von Wut und Einsamkeit kämpfte, sehnte sich Aloe nach einem Ventil für etwas Wütenderes und Schnelleres als je zuvor. Indem er diese dunklen Emotionen in sein Handwerk einfließen ließ, wurde die SPEED EP geboren, deren grenzwertig wütende Kadenz und halsbrecherisches Tempo auch dich aufrütteln soll. Auf die Frage, wie sich die Hörer bei dem Projekt fühlen sollen, erklärt er : "Wütend, wie am Siedepunkt des San-Andreas-Grabens, wo ein Erdbeben überfällig ist.“
Der aus Lexington, North Carolina, stammende Rapper und autodidaktische Produzent begann 2013 mit dem Schreiben von Reimen, um sich selbst auszudrücken. Als er jedoch in der High School mit Hardcore/Punk-Musik in Berührung kam, fand er einen Weg, die beiden Welten in seinem Sound und persönlichen Stil zu vereinen. Mit drei EPs, zwei Alben und einer Partnerschaft mit Epitaph Records hat nascar über 1 Million monatliche Streams und eine unersättliche Fangemeinde von über 340.000 Followern in den sozialen Netzwerken. Er ist auf dem besten Weg, noch größer zu werden, da das Publikum und die Zuhörer auf der ganzen Welt diesen einzigartigen Künstler und seine brillante, angepisste Perspektive entdecken werden.
Tracklisting:
1. SPEED (Intro)
2. BLITZ
3. SMBU
5. CHUM REAP SUOR
6. SKIDROW
7. TALL CANS ft. ST!NK
8. IN MY HEAD
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ROGERS - die Düsseldorfer heizen mit neuer Single „Ich mag Bier!“ ihre Frühjahrstour 2024 ein. Jetzt Tickets sichern!
Die ROGERS stehen nach einer erfolgreichen Sommer-Festival-Tournee mit jeder Menge frischen Songs aus ihrem Top-10-Album „Rambazamba & Randale“ schon bald wieder auf den Bühnen der deutschen Clubs, um die abgehaltenen Live-Feste aus dem vergangenen Sommer gemeinsam mit den Fans noch einmal zu toppen.
Das Motto bleibt „Rambazamba & Randale“ und steht erwiesenermaßen für Live-Unterhaltung der Extraklasse. Spätestens über ihre neue Platte und die gefeierten Konzerte in Clubs und Hallen drumherum hat sich der Düsseldorfer Vierer in die erste Punkrock-Liga katapultiert!
Tourdates
22.02.2024 Göttingen, MUSA
23.02.2024 Dresden, Tante Ju
24.02.2024 Hannover, Musikzentrum
29.02.2024 Jena, Kassablanca
01.03.2024 Frankfurt, Batschkapp
02.03.2024 Köln, Live Music Hall
09.03.2024 Berlin, SO36
16.03.2024 Hamburg, Markthalle
21.03.2024 Nürnberg, Hirsch
22.03.2024 Stuttgart, Im Wizemann
23.03.2024 München, Backstage
29.03.2024 Bremen, Schlachthof
30.03.2024 Essen, Weststadthalle
Vor der Tour heizt die Band mit der neuen Single "Ich mag Bier!" nochmal richtig ein!
Ein Vorbote des guten Geschmacks der Lust auf mehr macht!
„Ich mag Bier!“ Jetzt anhören!
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STRUNG OUT - neue Single & Video "New God" ab sofort! Das Album "Dead Rebellion" am 05.04. via Fat Wreck.
Strung Out halten die Vorfreude auf ihr kommendes Album „Dead Rebellion“ (05.04. via Fat Wreck) über ihre neueste Single "New Gods" aufrecht. Die neue Single ist ab sofort auf allen wichtigen digitalen Streaming-Plattformen verfügbar, und das Video zu "New Gods" könnt ihr euch ebenfalls ansehen.
"New Gods" Musikvideo
Neugierig auf die Inspiration hinter dem Song? Hier kommt, was Sänger Jason Cruz zu sagen hat:
"Neue Götter sind die Dinge, für die wir leben und die uns durch den Tag bringen, jeden Tag. Allen Widrigkeiten zum Trotz geben sie uns Hoffnung und Sinn. Das können Lieder, Ideen oder die helfende Hand eines Freundes oder Fremden sein. Wir wollten, dass das Video das Gefühl vermittelt, inspiriert zu werden. Aber auch das Gefühl, zu inspirieren und die Fackel weiterzugeben - etwas Neues zu beginnen und als kreative Kraft in einer Welt zu leben, die sich ständig selbst zerstört.“
Das neue Strung Out Album „Dead Rebellion“ ist ab sofort HIER vorbestellbar!
Tracklisting:
1. Future Ghosts
2. Signal Fires
3. New Gods
4. White Owls
5. Life You Bleed
6. Cages
7. Empire Down
8. Resistance
9. Ceremony
10. Veronica’s Song
11. Dystopian Party Bus
12. Plastic Skeletons
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THUNDER - kündigen für den 05.04. Neuauflagen der Alben "The Magnifizenz Seventh", "Bang!" und "Robert Johnson's Tombstone" an (BMG). Jetzt das neue Lyricvideo zur Live Version von "On The Radio" ansehen!
Die britischen Rock-Ikonen Thunder haben das letzte Trio ihrer jüngsten erweiterten Wiederveröffentlichungen bei BMG angekündigt, die ihre drei Alben "The Magnificent Seventh", "Robert Johnson's Tombstone" und "Bang!" umfassen.
Es ist das erste Mal, dass die drei Alben auf Vinyl erhältlich sind, wobei die Wiederveröffentlichungen alle als 2LP und CD-Digipack erhältlich sind; außerdem enthalten alle Formate seltene, gelöschte und unveröffentlichte Bonustracks.
Die Band hat heute ein Lyric-Video für eine bisher ungehörte Live-Version von "On The Radio" von "Bang!" veröffentlicht, die 2008 im Rock City in Nottingham aufgenommen wurde.
„On The Radio“ Lyric Video
Nach verschiedenen Nebenprojekten kehrten Thunder 2005 mit ihrem siebten Studioalbum "The Magnificent Seventh" zurück, das von Leadgitarrist und Songwriter Luke Morley produziert wurde. Das Album enthielt Titel wie "The Gods Of Love", "You Can't Keep A Good Man Down" und "I Love You More Than Rock N Roll", mit dem die Band erstmals seit 1997 wieder in den Top 30 der UK-Singles-Charts vertreten war.
Robert Johnson's Tombstone" entstand während einer nächtlichen Autofahrt und der Titeltrack ist von der mysteriösen Geschichte des Bluesmusikers Johnson inspiriert. Das 2006 erschienene Album zeichnet sich durch einen rootsigen und bluesigen Sound aus, der sich in herausragenden Stücken wie "The Devil Made Me Do It", "Andy Warhol Said" und "Last Man Standing" widerspiegelt.
Bang!", das 2008 veröffentlicht wurde, war das letzte Album vor der zweiten Trennung von Thunder und der Wiedervereinigung einige Jahre später. Bis zum 2015 erschienenen Album "Wonder Days" vergingen sieben Jahre. Das Album wurde in Walton Castle in Somerset aufgenommen und enthält Titel wie "On The Radio", "Carol Ann" und "Stormwater“.
HIER könnt ihr euch die Alben vorbestellen!
The Magnificent Seventh
1. I Love You More Than Rock 'n' Roll
2. The Gods of Love
3. Monkey See Monkey Do
4. I'm Dreaming Again
5. Amy's on the Run
6. The Pride
7. Fade into the Sun
8. Together or Apart
9. You Can't Keep a Good Man Down
10. One Foot in the Grave
11. One Fatal Kiss
12. Amy's on the Run (Live at Manchester Academy, 2012)*
13. I'm Dreaming Again (Live at Shepherd's Bush Empire, 2005)*
14. Fade into the Sun (Live at Shepherd's Bush Empire, 2005)*
15. The Gods of Love (Live at Shepherd's Bush Empire, 2005)*
Format: 2LP Colour
Cat No. BMGCAT857DLPX
Format: CD Digipak
Cat No. BMGCAT857CD
Robert Johnson’s Tombstone
1. Robert Johnson's Tombstone
2. Dirty Dream
3. A Million Faces
4. Don't Wanna Talk About Love
5. The Devil Made Me Do It
6. Last Man Standing
7. My Darkest Hour
8. Andy Warhol Said
9. What a Beautiful Day
10. It's All About You
11. Stubborn Kinda Love
12. Don't Worry About Forever*
13. I'm in Heaven*
14. It's All About You (Live at Rock City Nottingham, 2006)*
15. Dirty Dream (Live at Glasgow Academy, 2006)*
Format: 2LP Colour
Cat No. BMGCAT858DLPX
Format: CD Digipak
Cat No. BMGCAT858CD
Bang!
1. On the Radio
2. Stormwater
3. Carol Ann
4. Retribution
5. Candy Man
6. Have Mercy
7. Watching Over You
8. Miracle Man
9. Turn Left at California
10. Love Sucks
11. One Bullet
12. Honey
13. On the Radio (Live at Rock City Nottingham, 2008)*
14. Delilah (Live at Rock City Nottingham, 2007)*
15. See My Baby Walking*
16. I Believe (Missionary Position Version)*
(* - Bonus Track)
Format: 2LP Colour
Cat No. BMGCAT856DLPX
Format: CD Digipak
Cat No. BMGCAT856CD
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WAXAHATCHEE - neues Musikvideo zum Song "Bored". Das Album "Tigers Blood" kommt am 22.03. via ANTI-. Im Juli für 4 Shows in DE!
Tourdaten in DE:
12.07. Köln, Gebäude 9
13.07. Hamburg, Mojo Club
15.07. Berlin, Festsaal Kreuzberg
17.07. Schorndorf, Club Manufaktur
Waxahatchee veröffentlicht "Bored", die neue Single aus ihrem mit Spannung erwarteten neuen Album "Tigers Blood", das am 22. März auf ANTI-Records erscheint. Zu dem Song gibt es ein ausgelassenes Video, das in der Devil's Backbone Tavern in Fischer, Texas, unter der Regie von Corbett Jones & Nick Simonite gedreht wurde.
„Bored“ Musikvideo
Über den Song sagt Crutchfield: "Ich habe das Gefühl, dass meine Komfortzone beim Schreiben von Songs irgendwo auf dem emotionalen Spektrum von Traurigkeit und Herzschmerz liegt. Von einem Ort des Glücks aus zu schreiben, macht mir Angst. Zu ernsthaft. Wut macht mir sogar noch mehr Angst. Ich habe "Bored" über eine dieser Situationen geschrieben, in denen Wut angesagt war und der einzige authentische Ort war, von dem aus ich über das schreiben konnte, was ich gerade erlebte. Es war eine Herausforderung für mich und "Bored" ist das Ergebnis.
Darüber hinaus kündigt Waxahatchee für diesen Sommer eine Europa- und UK-Tour an, die die bereits angekündigten US-Termine der Tigers Blood Tour ergänzt. Der Vorverkauf für die EU-Shows beginnt am Freitag, den 16. Februar. Die für uns relevanten Termine sind weiter unten aufgeführt.
Waxahatchee kündigten Tigers Blood letzten Monat mit einem Video zu "Right Back to It" an, das pitchfork zum besten neuen Track kürte und der Rolling Stone als "ein Americana-Kracher voller zärtlichem Twang" bezeichnete. Auf dem Album entpuppt sich Crutchfield als Kraftpaket - eine Ethnologin des Selbst, die sich immer wieder mit ihren Gewinnen und Verlusten auseinandersetzt. Mit MJ Lenderman, Spencer Tweedy und Phil Cook sowie ihrem vertrauten Mitarbeiter und Produzenten Brad Cook, mit dem sie auch bei ihrem bahnbrechenden Album Saint Cloud zusammengearbeitet hat, hat Crutchfield auf Tigers Blood neue Kollaborateure in ihre Welt integriert.
Crutchfield sagt, dass sie die meisten Songs auf Tigers Blood während einer "Heißhungerattacke" während ihrer Tournee im Jahr 2022 geschrieben hat. Und als es an der Zeit war, die Aufnahmen zu machen, kehrte Crutchfield zu ihrem vertrauten Produzenten Brad Cook und der Sonic Ranch in der Grenzstadt Tornillo, Texas, zurück, einem Kollaborateur und Ort, der ebenfalls dazu beitrug, ihren Sound auf dem 2020er Album Saint Cloud an einen bahnbrechenden Wendepunkt zu bringen.
Saint Cloud war der Durchbruch für Waxahatchee, und obwohl es auf dem Höhepunkt der Pandemie veröffentlicht wurde, erreichte es Platz 1 der Billboard Heatseekers Chart & Top 10 der Emerging Artist Chart. Es war für viele ein willkommener musikalischer Ausweg und zementierte ihren Status als wichtige Stimme in der Indie-Americana-Szene. Mit Tigers Blood geht Crutchfield nun noch tiefer in die Tiefe. Das Ergebnis ist ein komplexes und wunderschönes Album, das sicher wieder einen besonderen Platz in den Herzen der Menschen finden wird.
Tracklisting
1. 3 Sisters
2. Evil Spawn
3. Ice Cold
5. Burns Out at Midnight
6. Bored
7. Lone Star Lake
8. Crimes of the Heart
9. Crowbar
10. 365
11. The Wolves
12. Tigers Blood
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WINE LIPS - neues Album "Super Mega Ultra" im April! Vorbote "Derailer" ab sofort im stream!
„Now That’s What I Call Music“ - Iggy Pop, BBC Radio
Die kanadischen Psych-/Punk-Rocker WINE LIPS machen über ihre neue Single „Derailer“ unmittelbar Lust auf das frisch angekündigte, im April via Stomp Records erscheinende neue Album „Super Mega Ultra“, das ab jetzt vorbestellt werden kann!
Das Quartett konnte sich über die letzten Jahre eine beachtliche Fanbase erspielen, allein das Vorgängeralbum "Mushroom Death Sex Bummer Party” bringt es auf sagenhafte 20 Millionen Spotify-Streams und bescherte der Band und ihrem hochenergetischen Rock, der teils an frühe Hives, Gluecifer oder Hellacopters denken lässt, zahlreiche Headline-Shows und volle Clubs.
"Super Mega Ultra" ist ein absolutes Biest. Aufgenommen von Simon Larochette im The Sugar Shack in Ontario, ist das Album vollgepackt mit 12 überschallschnellen, ohrenbetäubenden akustischen Köstlichkeiten. SMU ist wahrscheinlich das bisher ehrgeizigste Unterfangen der Band, die thematisch neue Wege beschreitet und dabei ihre unverkennbare Mixtur aus Psych-Garage-Punk-Rock-Elementen beibehält.
Zur Einstimmung könnt ihr Euch „Derailer“ ab sofort auf allen digitalen Plattformen anhören!
Tracklisting:
1. Derailer
2. High on Your Own Supply
3. Killjoy
4. Fried IV
5. New Jazz
6. Stimulation
7. Six Pack
8. Serotonin
9. Stella
10. Lemon Party
11. Burn the Witch
12. Cash Man
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