Band: Aoife O’Donovan
Album: Age Of Aphaty
VÖ: 21.01.2022
Label: Yep Roc / Bertus Musikvertrieb GmbH
Website: www.aoifeodonovan.com
Age of Apathy erscheint am 21.01.22 auf Yep Roc Records
PRODUZIERT VON GRAMMY-PREISTRÄGER JOE HENRY (BONNIE RAITT, RHIANNON GIDDENS), UND IN ZUSAMMENARBEIT MIT ALLISON RUSSELL + MADISON CUNNINGHAM
Heute kündigt Aoife O'Donovan - die mit einem GRAMMY ausgezeichnete Singer/Songwriterin, die nicht nur für ihre eigene "großartige" (Rolling Stone) Solomusik, sondern auch für ihre geschätzte Arbeit mit I'm With Her, The Goat Rodeo Sessions und vielen anderen bekannt ist - die Veröffentlichung ihres neuen Albums Age Of Apathy am 21. Januar 2022 an. Produziert von GRAMMY-Preisträger Joe Henry (Bonnie Raitt, Rhiannon Giddens) und mit Gastauftritten von Allison Russell und Madison Cunningham, zeigt Age Of Apathy O'Donovans Talent für poetische Bilder und unkonventionelle, verführerische Melodien in voller Blüte, während sie sich der sinnentleerenden Flut des digitalen Zeitalters entgegenstellt. Inmitten von symphonischen Arrangements, die eine atemberaubende Beherrschung ihres Handwerks offenbaren, legt Aoife ein Statement des Trotzes und der radikalen Liebe vor - eines, das sie als eine der vitalsten Songwriterinnen unserer Zeit bestätigt.
Die Leadsingle "Phoenix" erhebt sich, und O'Donovan appelliert an ihre Widerstandskraft, obwohl sie "bebt wie der San Andreas Graben". Offene Akkordschläge und dramatische Perkussionsausbrüche vermitteln ein Gefühl der Möglichkeit, während O'Donovan mit dem Schrei "I'm ready now" schließt. "Ich erinnere mich, wie ich "Phoenix" spät in der Nacht in meinem Sonnenzimmer schrieb", sagt O'Donovan. "Es war Anfang Februar dieses Jahres - eine herrliche Winternacht in Florida - und ich fand die erste Zeile des Songs, ganz allein, in einer alten Notiz auf meinem Computer. Ende 2020 und Anfang 2021 gab es eine Welle der Klarheit und Inspiration nach einer sehr schwierigen Zeit der kreativen Malaise, und "Phoenix" ist wirklich eine Ode an meine eigene Muse."
Das vom Fotografen Omar Cruz gedrehte Video zeigt Aoife in einer wunderschönen Wüstenlandschaft, in der sie den offenen Himmel und die windgepeitschte Landschaft genießt.
O'Donovan nahm Age Of Apathy durch ein einzigartiges Arrangement mit der Full Sail University in Winter Park, FL, auf. Sie verbrachte täglich Stunden im Studio mit dem GRAMMY-nominierten Tontechniker Darren Schneider (Deep Purple, Koryn Hawthorne, Trivium), der auch das Album abmischte, während sie mit Henry komplett aus der Ferne zusammenarbeitete. Während ihre früheren Alben in einem adrenalingeladenen Rausch zwischen den Tourneen komponiert und aufgenommen wurden, verlief die Entstehung von Age Of Apathy bedächtiger und methodischer - ein seltener Silberstreif inmitten der Stille des COVID-Lebens.
O'Donovan empfand die Routine als befreiend. Die Zusammenarbeit aus der Ferne - vor allem mit dem Bassisten David Piltch und dem Schlagzeuger Jay Bellerose - brachte unerwartete Rhythmen und Texturen in die Architektur der Songs ein und erlaubte es O'Donovan, ihren Sound in expansivere Formen zu biegen. Und unter der fachkundigen Anleitung von Joe Henry gelang es ihr, die verträumte, reich instrumentierte - aber nie überladene - Klangwelt zu entwickeln, die Age Of Apathy seine unverwechselbare und einhüllende Ästhetik verleiht.
Während eine Tragödie nach der anderen uns zu betäuben droht, findet sich O'Donovan auf Age Of Apathy in ihrem Bestreben wieder, eine freudige und zielgerichtete Existenz zu führen. In dem spannungsgeladenen und doch wunderschönen "Elevators" versucht O'Donovan, die Zukunft aus Fragmenten ihrer Vergangenheit zu erahnen, während Streicher die Intensität erhöhen und Alison Russells Harmonien dem Ganzen einen bluesigen Touch verleihen. "B61" beginnt wie eine geduldige Erzählung über Tage, die sie in Gowanus verbracht hat, bevor eine fast panische Dringlichkeit einsetzt, und "Prodigal Daughter", in dem auch Russell mitwirkt, untersucht das Abdriften eines jungen Erwachsenen von der Stabilität der Familie und die Rückkehr zu ihr. Der Albumabschluss "Passengers" - mit Madison Cunningham - ist ein optimistischer und fast himmlischer Moment der Klarheit. "My apathy is losing ground, open my mouth and make a sound", singt O'Donovan und stellt fest, dass rechtschaffener Kampf und Solidarität sowohl Ballast als auch Absicht sein können, wenn es darum geht, die Hoffnungslosigkeit zu bekämpfen.
Anfang des Monats veröffentlichte O'Donovan auf Bandcamp Friday eine Live-Cover-Performance von Bruce Springsteens Nebraska in Albumlänge. Greil Marcus sagt über Aoifes Interpretation des Titeltracks: "So exponiert in einem Vakuum wie Bruce Springsteen war, als er den Song schrieb, lässt sie einen hören, wie akribisch seine Ich-Erzählung von Charlie Starkweathers Amoklauf der Struktur einer traditionellen Mordballade folgt - oder vielleicht ist es ihre Stimme, die Art, wie sie über den Details der Geschichte schwebt, die den Song auf diese Weise umschreibt."
"Das ursprüngliche Album war verzweifelt und düster, mit Zweifeln, die wie trübes Blut durch die Tracks flossen", sagt die New York Times. "O'Donovan behandelt sie wie einen Kanon und würdigt Springsteens Songwriting mit klarer, perfekter Artikulation und freundlichem Vortrag."
Aoife O'Donovans Version von Nebraska: https://aoifeodonovan.bandcamp.com/album/aoife-plays-nebraska
ÜBER AOIFE O'DONOVAN
Aoife O'Donovan bewegt sich in einer aufregenden musikalischen Welt jenseits aller Genres. Die New York Times bezeichnete sie als "eine Sängerin mit untrüglichem Gespür", und sie hat bereits zwei von der Kritik gefeierte und Grenzen sprengende Soloalben veröffentlicht, darunter In the Magic Hour, das der Rolling Stone für seine "impressionistischen, atmosphärischen Songs [die] ihre Geschichten vor einer wunderschönen pastoralen Kulisse erzählen" lobte.
Als versierte und großzügige Kollaborateurin ist Aoife ein Drittel der Gruppe I'm With Her mit ihren Bandkolleginnen Sara Watkins und Sarah Jarosz. Das Debütalbum des Trios, See You Around, wurde von NPR Music als "willfully open-hearted" gepriesen. I'm With Her erhielt 2019 einen Americana Music Association Award als Duo/Gruppe des Jahres und 2020 einen Grammy-Award für den besten amerikanischen Roots-Song.
O'Donovan verbrachte das vorangegangene Jahrzehnt als Mitbegründerin und Frontfrau der Streicherband Crooked Still und ist als Sängerin und Songwriterin bei The Goat Rodeo Sessions - der Gruppe mit Yo-Yo Ma, Stuart Duncan, Edgar Meyer und Chris Thile - tätig. Sie trat als Sängerin mit mehr als einem Dutzend Sinfonieorchestern auf, darunter dem National Symphony Orchestra, schrieb für Alison Krauss, trat mit dem Jazztrompeter Dave Douglas auf und war ein Jahrzehnt lang regelmäßig in den Radiosendungen "Live From Here" und "A Prairie Home Companion" zu hören.
Band: Aoife O’Donovan
Album: In The Magic Hour
VÖ: 22.01.2016
Label: Yep Roc / Bertus Musikvertrieb GmbH
Website: www.aoifeodonovan.com
In the quiet moments found between touring her first solo album and collaborating with mainstay folk and bluegrass peers, Aoife O’Donovan found the inspiration to write her sophomore album “In the Magic Hour” — out Jan. 22, 2016 on Yep Roc Records.
“Flying, getting the rental car, eating all my meals alone…” O’Donovan says. “I just remember sitting with a book in Germany two winters ago, just feeling so happy that after the show I could have a Hefeweizen and read and not talk to anybody. And I think that gave me more time to edit my lyrics and really be more mindful with them.”
The songwriting process for “In the Magic Hour” coincided with the death of O’Donovan’s grandfather, at age 93. She remembers him as a “gentle soul,” in the small Irish village of Clonakilty where he lived. The lyrics on “In the Magic Hour” are infused with a sense of loss and mortality’s dark certainty. But the album is just as much an ode to O’Donovan’s joyful childhood visits to Ireland. Aunts, uncles, grandparents and flocks of cousins would gather at the Clonakilty seaside to swim in the chilly ocean and sing together in the lingering Irish summer twilight. “In my memory it was sunny every day,” O’Donovan says. “Although that definitely cannot be true.”
The result of O’Donovan’s days of solitude is a 10-song album full of the singer’s honeyed vocals mixed with gauzy, frictionless sounds: splashing cymbals, airy harmonies, the leisurely baritone musings of an electric guitar.
O’Donovan had not yet performed many of the songs live before arranging and recording them over the course of three sessions in Tucker Martine’s (The Decemberists, Neko Case), studio in Portland, OR. “The whole recording process was really Tucker [Martine] and me taking these songs and building them from the ground up,” O’Donovan says. The result is deliberate but not over-done, the freshness of the material intact.
While “In The Magic Hour” rekindles the creative partnership with Grammy-nominated producer Martine, the album also highlights the fruits of O’Donovan’s various career collaborations. Composer Gabriel Kahane, New York’s string quartet Brooklyn Rider and musician Chris Thile all lend musical and vocal support, as well as I’m With Her band members Sara Watkins and Sarah Jarosz, plus many more.
Throughout “In the Magic Hour,” O’Donovan’s grandfather flits in and out like a beloved specter. His voice appears in the mournful “Donal Óg,” tremulous and faraway. And the transcendent “Magpie,” named for Ireland’s ubiquitous birds, was written for him.
“There are flocks, but you often see just one solo bird,” O’Donovan says. “And I really like that they’re these creatures that have the whole sky at their disposal. You can be a loner, or you can be at the front of the V.”
Flight and loneliness are enduring themes throughout “In the Magic Hour,” which takes much of its inspiration from O’Donovan’s itinerant lifestyle. But she finds herself reaching, again and again, for something more substantial. The songs on “In the Magic Hour” are like specks of dust floating in the tall arches of a cathedral, privy to the endless rituals of life and death and stirred occasionally by the flutter of pigeon wings. Graceful and light, they search, softly, for a place to rest.
