Band: The Honeyrunners
Album: Everything is On Fire
VÖ: 22.10.2021
Label/Vertrieb: Gypsy Soul Records/Warner/Proper Music
Website: http://www.honeyrunners.com
Die kanadische Alt-Rock-Band The Honeyrunners kündigt für den 20.08. das weltweite Debüt ihrer neuen Single "Ghosts" an. Ghosts ist ein Mashup aus New Orleans Second Line und Neo-Pop. Die Musik wurzelt in einem federnden Rhythmus, der von Südstaaten-Slide-Gitarren, Stride-Piano und Bläsersätzen zusammengehalten wird, gleichzeitig aber eine ungeheuer poppige Seite hat, die dem Song eine sehr eigene Note verleiht.
Es ist ein passender Vorgeschmack auf die Achterbahnfahrt einer Platte, die noch kommen wird: Everything Is On Fire (22. Oktober - Gypsy Soul Records // Warner Music Canada // FUGA // Proper Music Group), das erste abendfüllende Album der Honeyrunners.
"Wir schreiben Songs für die Zeiten, in denen wir sie brauchen", erklärt Pianist und Leadsänger Dan Dwoskin auf die Frage nach dem von Schlaflosigkeit geprägten Text des Songs. "Ghosts ist ein Song, der aus der Angst geboren wurde, zu Hause zu bleiben, und der das Geflüster in unserem Kopf, das uns nachts wach hält, herausfordert. Oh, du hast das auch? Heutzutage ist das ganz normal.
Die Aufnahme des Songs im Pacha Sound von Bassist Guillermo Subauste (Toronto) war ein Segen für die Band, da sie sich die Zeit nehmen konnte, den Mix nach ihren Vorstellungen abzustimmen. Die Band wurde von Guillermo Subauste und Dan Dwoskin selbst produziert und wurde von einer Reihe lokaler Talente unterstützt, darunter die kanadische Soul-Sängerin Samantha Martin, die im Studio vorbeischaute und dem dynamischen Chaos des Songs Schönheit und Rauch verlieh.
WER WEISS, WOHER GEISTER KOMMEN?
Ghosts wurde von Dan Dwoskin und Guillermo Subauste (auch bekannt als The Honeyrunners) geschrieben und produziert und ist eine Reaktion auf eine öffentliche Welle von Angstzuständen und Depressionen. Nach anderthalb Jahren voller Herausforderungen in einer kaputten Musikindustrie sind die beiden Musiker mit diesen Gefühlen gut vertraut (wie die meisten Künstler, bis zu einem gewissen Grad), doch sie kennen sich auch mit der Selbsterfindung aus (wie die meisten Künstler). Der Prozess war kathartisch - einen Song für Menschen zu schreiben und aufzunehmen, die das Gefühl haben müssen, dass sie in dieser Schwere, umgeben von einer Welt voller Apathie, nicht allein sind. "Wir haben den Track auf einem Herzschlag-Stomp & Clap verankert, der von NOLA-esken Shuffle-Drums unterstrichen wird." Es fühlt sich an wie zu Hause. Sobald der Rhythmus an seinem Platz war, erwachte auch der Rest des Songs zum Leben. Es ist kein Zufall, dass die Band im Januar 2020 nach New Orleans tourte und auf der Folk Alliance International auftrat, während kurz darauf die gesamte Branche zum Stillstand kam.
The Honeyrunners sind eine nordische Interpretation von Southern Americana - heißblütig und voller Poesie des Herzschmerzes. Ihre Energie ist auf der Bühne und auf der Platte ansteckend, ebenso wie ihre Geschichten. Ihre Musik passt zu Fans von Bands wie The Lumineers, Bahamas, Alabama Shakes, Brandi Carlile, Elle King, Arkells, Nathaniel Rateliff und Leon Bridges, um nur einige zu nennen. Sie sind ein Schmelztiegel aus Folk, Blues, Soul, Pop, Rock, Punk, Alternative und Jazz - was Sinn macht, denn sie sind ein kultureller Schmelztiegel der Persönlichkeit.
Die vierköpfige Gruppe aus Toronto (die bei größeren Auftritten auf elf Mitglieder anwächst) wird von dem in Ottawa geborenen Songwriter Dan Dwoskin (Tasten, Gesang) und dem kanadisch-peruanischen Ingenieur/Produzenten Guillermo Subauste (Bass, Gesang) angeführt. Zu den neueren Mitgliedern der Band gehören der stets seelenvolle Conor Gains (E-Gitarre, Gesang) und der in Toronto geborene Schlagzeuger und Filmemacher Lewis Spring (Schlagzeug, Percussion, Gesang).
Die Honeyrunners sind von Küste zu Küste Nordamerikas getourt, angeheizt durch Song-Placements in Werbespots für Coca-Cola und Bacardi. Die Singles aus den früheren Veröffentlichungen der Band, EP I (2013) und EP II (2014), wurden von kanadischen und US-amerikanischen College-Radiosendern gespielt und ebneten den Weg für Live-Auftritte im nationalen Fernsehen, auf kanadischen Musikfestivals, in Brauereien, Clubs und bei Hinterhof-BBQs im Nashville-Stil (ein Favorit der Band). Sie hatten das Glück, die Bühne mit vielen Freunden und Mentoren zu teilen, darunter The Sadies, The Trews, The Beaches, Jim Cuddy, Philip Sayce, Nick Waterhouse, King Khan, U.S.S., Grapes of Wrath, Skye Wallace und viele mehr.
